伯揆大师的花鸟世界丨摘录名家点评

标签:大师,花鸟,世界,摘录,名家,点评  2020-6-10 14:37:21  预览

  伯揆,斋号有鸣堂,河北石家庄人,现居北京。中国人民大学画院教授,国家一级美术师,,中国美术家协会会员,伯揆美术馆馆长。国内首位被国家金融机构审核通过其作品可质押贷款的郑州画室艺术家。绘画作品多次参加全国性美术大展。2019年11月在北京故宫举办个人大型画展,也是国内第五位在故宫办展的郑州画室艺术家,引起全国美术界及珍藏界轰动。被学术界定为最具中国现代大满意花鸟画人物。在国内外举办个人展览达五十多次,出版多部个人作品集。伯揆美术馆位于北京宋庄,集展厅,工作室,研讨室,多功能厅达五千多平方米公益性私人美术馆。

  名 家 点 评 摘 录

  名家点评摘录:何水法、王孟奇、刘大为、龙瑞、徐里、卢禹舜、孙克、薛永年、王仲、王鲁湘、尚辉、刘曦林、张晓凌、贾德江、马新林、邓福星、吕品田、牛克诚、王宏建、王平等。

  伯揆的作品文体广泛,文字有胆魄!当前的伯揆作品体现的比较完善。他的成就不只是在传统的技巧与技法上有所突破,在体现情势上也有许多高于古人的地方。伯揆作为郑州画室艺术家在赓续地到生活当中加以锤炼,赓续地在理论方面给予高度,理论与实践相结合,表现出他的个人修养与综合实力。

  一鸣惊人!

  何水法

  《仙风弄影》 245cm×129cm

  在青年一代大满意花鸟画家中,伯揆则是凸起的一位。他在大满意花鸟画上付诸的努力当可圈可点,可资借鉴,共究妙理。伯揆作品能给观者强烈的视觉感受,他很少画那类传统的文人案头把玩的尺幅小品,所作多为六尺或八尺的中堂巨制,文字气韵酣畅淋漓,下笔沉猛、色彩美丽、挥洒自若、趁热打铁,表现出他驾驭大幅画作的能力,于同辈画家中可称罕有其伦。伯揆作品的魅力更来自他的绘画激情,在画面用笔的点簇穿插中,不论是胸中有数照旧随机生发无处不渗透着他饱滿充沛的绘画情绪,做到了发自灵窍、直抒胸臆,其动人者,有真性情也!这正是伯揆作品最为可贵之处,是其灵魂精血之所在,所以能引发观者的心里共鸣。假如作品丧失了这份激情则势必如古人所言“文字精熟,惜无奇态”,再成熟的文字,再精到的程式也难逃沦落为“行画”的境地。

  伯揆的大满意花鸟既承古人亦师造化,将传统文字程式与当代的直观写生溶于一炉,故而赓续有来自实际生活的鲜活题材见诸他的新作。伯揆画作才情超乎庸常,却能不悖于常人识见,似与“古不乖时,今不同弊”之论暗合,因此,他的画亦能多谐时趣,必可相伴终生且与时俱进,伯揆幸矣!

  王孟奇

  

《清闲游》 136cm×68cm×5

  《竹幽泉清》 245cm×129cm

  中国大满意花鸟画是当下美术界比较弱势的状况,也是书画界如何继续与发展的课题。

  伯揆的大满意花鸟画让美术界面前目今一亮,是值得令人瞩目的大满意花鸟画家,他不仅继续了大满意花鸟传统的良好技法,文字情趣,以及文人的诗文情怀,他还把当下的个人审美状况,用个人的文字创造出吻合当今审美的新的境界与面貌。作品大气磅礴,张合有度,色墨交融,鸟的造型情趣盎然,在踏实的传统功力中勇于创新,形成本身独到的郑州画室艺术风格,难能可贵。

  伯揆还很年轻,郑州画室艺术道路还很长,在此基础上去勇于探索,会取得更大的郑州画室艺术造诣!

  刘大为

  《幽涧》 245cm×129cm

  《世外桃源》 245cm×129cm

  伯揆老师是现代大满意花鸟画家中出类拔萃的新秀,是一个厚积薄发的学者型画家。从他的作品中已经闻到了一股浓郁芬香的味道;在沟壑山林中能听到画中鹤鸣;在荒野横生的枝头上能看到巢穴中哺乳的亲情;在清溪泉池中能观赏到红鱼戏水的情趣。伯揆的作品耐人回味,在当下能看出点名堂,读后能让有回味的大满意花鸟画家为数不多。这是伯揆老师心路耕耘的效果,也注解伯揆老师是在坚守、寻求和探索中国画大满意精神的又一践行者……

  龙 瑞

  《河边拾趣》 245cm×129cm

  现代大满意花鸟画家伯揆老师以传承满意文脉为己任,将传统和时代贯通起来,经过数十载精研与锤炼,将禽鸟、花卉融入大天然,赋予大格局,大气魄,塑造出积极、厚重,大美的郑州画室艺术生命气象,在大满意花鸟画领域取得了非凡成就。在伯揆作品中蘊含的时代壮美情怀,契合着中华民族的精神内质。伯揆大满意郑州画室艺术背后的文化意识,是勇于担当文脉传承的态度和积极昂扬的文化人格气质,代表着这一代美术创作者所具有的文化担当。

  徐里

  《霁雪寒姿》 245cm×129cm

  《秋荷》 245cm×129cm

  伯揆老师的花鸟画,除了对生活的深入感受以外,他的那种大的心胸,大的格局,在郑州画室艺术实践过程当中,对文字的深入研究与把握,每一件作品都是如此充分和饱满。充实维美,充实而又光辉为大。伯揆对郑州画室艺术的坚守,他热爱生活、拥抱天然九寨沟旅游包车,满意花鸟作品反映实际生活和这个时代,这是伯揆最大的特点。我们能感受到他对题材关注的同时做到郑州画室艺术实践思想精深,能够在古今中外、广取博收中做到技术精湛,在大满意花鸟画本体的研究当中使得他的作品制作优良,所以每件作品在我们能感受到的满意精神之外,他还对技能技巧的把握做了很好的努力。”捉住机遇、勇于挑衅也是伯揆坚守本身郑州画室艺术创作的紧张精神。

  卢禹舜

  《清泉鸣壑》 245cm×129cm

  伯揆作为一个花鸟画家,不仅文字酣畅,视界坦荡,花鸟虫鱼俱来腕底,而且颇具画胆,敢于突破,敢于尝试,敢于落笔。

  从徐渭以来的画家,到了八大、吴昌硕,齐白石、李苦禅,再到伯揆,我们感受到了时代的转变。伯揆的花鸟画比起前人来说,他的郑州画室艺术对生活对天然的体悟更加生动,他的眼光彷佛看到生活大天然的方方面面,用比较个性的文字来表达内心对天然的热爱和那种情感,同时把郑州画室艺术的意境进步到一个很高的高度……

  孙克

  《红红火火》 245cm×129cm

  处江湖之远则忧其君,居庙堂之高则忧其民,伯揆身处江湖,又在故宫太庙办展。他的作品有大气象,大格局,不是野趣,不是富贵,也不是牢骚,不是超脱,而是既有江湖的蓬勃生机,又有庙堂的一身正气。假如江湖这方面来讲,不是调皮,不是坐次,也不是没有原则,而是置之死地而后生的一种活力。庙堂之气,不是态度严肃,不是义正言辞,而是一种正直气象,身在江湖体系体例之外却发散着正能量,把民族精神,当代气息和本身的郑州画室艺术个性结合起来,值得正视,值得充分一定。

  伯揆的花鸟是寰宇间的花鸟,画出了大天然的朴茂和风骨,体现大天然的蓬勃生机和动植物生命的活力,也体现了本身的灿烂精神,有饱满的感情和轩昂的气度。

  伯揆继续发扬的这个传统,跟予、兴感受密切联系在一路,不是一样平常的画四正人,所以有情绪、有温度,有思索,情绪在画中,也注入了画外意。

  伯揆的画有自力的精神花鸟世界排名优化,能宇宙在手、造化在手!他寻求的是生命的筋骨肉和精气神,我们应该崇尚。

  薛永年

  《一声啼得满山红》 245cm×129cm

  伯揆是现代画坛很有活力及代表性的大满意花鸟画家,在大满意花鸟画领域用功耕耘,对传统的研习特别很是深厚,文字老辣,构图饱满,伯揆作品的郑州画室艺术语言鲜明而有特质。看重郑州画室艺术来源于生活,到生活中去,故作品贴近生活,又高于生活!……

  王仲

  《闲情野逸》 245cm×129cm

  伯揆呈现出来的花鸟画气象,首先伯揆的花鸟画是有生活的,他对于生活的深入不是表象的,不是一样平常的体验性子或者是猎奇性的。伯揆的花鸟画是寰宇之间的花鸟画,他体现了大天然蓬勃的生机,也体现了生物的茂盛生命力和本身灿烂昂扬向上的心情。伯揆寻求的是生命的筋骨肉和精气神。他改变了传统文人花鸟画以折枝留白为主的构图,形成了本身满构图的章法,假如把伯揆的作品放到二十世纪花鸟画转型的大背景下来看的话,那么伯揆的花鸟画在某种意义上来说他从古代的形态正在向着一种当代形态变化。这种变化过程中央虽然举步维艰,但是我们也看到了他继续吴昌硕、齐白石、潘天寿,所做的努力。他突破了传统折枝花鸟画小幅格局和仅仅局限于笔情墨趣把玩及玩味的情调花鸟画,他创造了在肯定时空环境下的情境花鸟画,以大幅的构图中禽鸟当主角,花木当配景,以拟人的手法体现了他本身的感情,而且他的花鸟画具有鲜明的时代性和时代感,为花鸟画的时代转型做出了他个人的贡献。

  伯揆寻求一种大美的“大”精神,寻求美学风格上的崇高、壮美和严正。让人看到了产生精神上的震撼力,如许精神气质的花鸟画突破了古代花鸟画传统的文化属性。由于传统的文人花鸟画不是如许一种精神面貌。

  伯揆的花鸟画还有几个特点,第一个是见情见性,第二个是风格要素很雄厚,第三个形成了本身朴茂华润的面貌。

  伯揆是现代中国画坛大满意花鸟画代表性的中青年画家。

  王鲁湘

  《一池秋水静》 245cm×129cm

  《醉花吟》 245cm×129cm

  伯揆的作品里看到的是李苦禅的传统,也可以看到潘天寿的特点。通过潘天寿看到了吴昌硕的文字,也看到二十世纪以来碑学书法进入绘画领域后,大满意花鸟画所形成的强劲力量。他的高度是一样平常画家没有达到的。难度在于把传统有序的用笔、用墨的技巧如何表现在大满意花鸟画上。

  伯揆大满意的气势撼人不仅仅是满意,还包括金石之气用笔的力道。他成功进行了新的文字重构。伯揆老师大满意花鸟画对现代大满意花鸟画式微的征象带来了一些反省。

  伯揆老师带来的启发就是现代大满意花鸟画的出路在哪里:仍然必要在传统技术上创新和出新。今天的大满意花鸟画存在的题目,不是出新的题目,而是不能继续,不能融汇百家的文字程式形成本身的个性。伯揆老师的大满意花鸟在这一点上很值得我们进行反思。

  尚辉

  《飞雪栖影》 245cm×129cm

  《横斜梅影古墙西》 245cm×129cm

  伯揆的作品是有文化含量和思想深度的。如今郑州画室艺术家的高度里每每缺少文思,满意不仅仅是笔法的题目,是诗、书、画、印的高度同一,也是中国民族文化的综合的高度提炼表现。整个花鸟画界相对缺失这些,也是不能走向岑岭的缘故原由。我们必要站在文化深度和高度上表现人和天然的关系,找到郑州画室艺术更深刻的表现。而伯揆站在了不同于别人熟悉事物的高度之上,故他的作品有深厚的文化背景而支持,耐人品读,品味……

  刘曦林

  《晚风》 245cm×129cm

  伯揆的花鸟是特别很是好的推进和实践。他是理解中国传统思想的郑州画室艺术家。有两点值得一定:一就是把传统的花鸟转成情境花鸟,给花鸟造肯定的氛围,你在构造它的生态氛围,赋予它情境,这个情境不肯定是生活的情境而是你赋予它的成都人事考试网,通过这个情境赋予花鸟新的结构,这是伯揆老师的凸起贡献。

  另外伯揆对于传统的文字也有一个基本的重构!

  用单纯的传统花鸟诠释不了伯揆的绘画……

  伯揆把中国的满意花鸟画往前推了一大步,这是值得一定的!

  张晓凌

  《在水一方》 125cm×125cm

  《好音》 33cm×33cm

  伯揆,是古称燕赵之地的河北人,生就一副古道热肠,感染了坦荡而豪壮的气脉。他的大满意花鸟画给人强烈的印象是:恣肆挥洒的文字气度,放笔自满的传神造型,浑朴灿烂的意境营造,融为一体的诗文书画学养,散发着强烈的文人画气息,同时也含蕴着浓郁的故乡之情和乡土之思RFID固定资产管理系统,辐射出当代观念派生的体现性绘画特性。其恢宏布局、磅礴气势、苍润文字、雄健精神、刚正格调,较传统已获得周全的超越与提拔。一种对生活、生命的热爱,对宇宙生机的共感与怜悯,对天然造化、万物生态的关注与关心,蓄于笔端,跃然纸上,沁人肺腑,撩人心弦。真乃大师气象耳。

  细读他的作品,从中也不难见到徐渭的纵横排奡、八大的冷意孤傲、吴昌硕的苍劲老辣、齐白石的朴直天然、黄宾虹的含浑无尽。然而这统统又都似有若无,欲显还藏,已被伯揆的大手笔包孕其中并洗手不干了……

  贾德江

  《瞥见鱼儿眼顿开》 68cm×45cm

  观兄之巨幅花鸟画,出入古人自我纵横。能尽文字之体现,纳山水为格局,长枪大戟苍润有致,弃纤弱脂粉之媚俗,无装腔作势之时习,可谓大方无隅水到渠成,有大气象者,为现代满意花鸟画的秋实之作,难能可贵。

  马新林

  《清风》 136cm×68cm

  伯揆的花鸟画对当今的花鸟画具有突破性的指导作用。首先伯揆用了具有肯定时空特点的环境下体现花鸟画,突破了折枝的传统体例。花鸟画从宋代以来形成了特别很是成熟、特别很是凸起的绘画模式。而伯揆用具有肯定时空环境下的大幅花鸟画突破了这种传统,而这种突破是向当代转型特别很是紧张的课题。我们不再像曩昔那样在案头的相互传阅之间浏览小品,而是放在展览馆放在大的展览中,浏览大幅的花鸟画。这种大幅绝不是放大的小幅,也不是那种缺乏细密构思的若干人在一路合作的缺乏内在联系构思构成的作品,所以这种带有肯定时空性子的大幅的花鸟画伯揆在这方面做了许多方面的探索,也是凸起的特色与成就,小幅的满意花鸟画可以充分表现笔情墨趣,是花鸟画很大的特点,当放大之后的花鸟画就要找适度的关系,再用单一的造型及文字就会觉得苍白,而伯揆的满意花鸟画恰恰把这些都体现的特别很是好,特别很是有本身的大幅花鸟画的雄厚性及肯定时空的情境。

  第二伯揆把禽鸟当作绘画主体,把花木作为环境衬托,这跟古代的花鸟画相比,是一种创新。伯揆把几只或者一群禽鸟作为绘画的主体,而其它作为环境。在画面中看到了他的拟人手法,用鸟兽拟人来体现本身的情绪、情感等,一种性情温度存于其中。

  伯揆在用色上,一种是比较典雅的,无论是画面的局部,照旧鸟的身体,都营造出淡雅的感觉。其次就是勇敢地用鲜亮的颜色,包括枝绿和荷红,与传统的感觉拉开了距离。

  另外画面的组织与构成又是其另一特点。在处理诟谇灰的关系上尤其值得同志借鉴。厚重和苍茫成就了画面的特色和风格。

  伯揆对花鸟画的转型,对花鸟画的当代性、时代性,包括怎么使花鸟画古代形态到当代形态的转型,我觉得做出了特别很是故意义、特别很是可喜的探索和成就。

  邓福星

  《茂林处处松鼠跃》 136cm×68cm

  读伯揆作品的三点强烈感受为第一个就是见情见性。可以透过画面看到伯揆的精神面貌、性格,画有独特的气质。伯揆是有处江湖之远的特定生存状况的人格精神气质。大量的拟人的东西表达本身在如许一种状况中的奋斗进取精神或者是伤时感事,在花鸟画画面之外的世界以及花鸟画自己的拟人把本身放进去的状况,做的特别很是的充分。有一种特别很是正直的气象,花鸟画里可以透着如许的正能量,在今天的美术创作的格局当中显得弥足宝贵。

  第二点就是伯揆绘画风格要素很雄厚,这种风格要素的雄厚性是画面上的凸起特点。

  第三点就是,从语言的角度既朴茂又润泽。逎劲的文字关系处理的特别很是好,绘画的团体感觉很厚重、很圆润。这个味道是很独特、很雄厚,构成了画面上的特点……

  吕品田

  《赏莲花》 136cm×68cm

  伯揆的作品把我们带到山野墟落的花草、动植物之鲜活的生活现场。他对对象的通知和本身的郑州画室艺术探索结合起来,在天然物象和郑州画室艺术形象之间建立关联,从而形成本身的郑州画室艺术语言和郑州画室艺术面貌。

  同时伯揆在花鸟的构成中借用山水画布局,有一种高远的结构,或者有一种深远的空间显现。

  伯揆把塑造的对象作为一个一个构成元素解构到空间中,很契合中国书法的空间布局。

  伯揆的花鸟画还有一个很紧张色彩体系,他把明清以来形成了文字和色彩的关系打破,沒有了主次之分,把色的用法和墨的用法运用一样,墨色的浓淡、干湿雄厚的元素在这里可以得到鲜明的表现。

  不耍帅,有一种笨劲儿。包括文字和色彩得到了充分的宣扬。形成了一种新的审美,和今天这个时代昂扬向上的审美分外契合。伯揆的花鸟画走出了文人花鸟画的怫郁情绪。传递一种正能量一种力量感的精神气质!……

  牛克城

  《吟到斜阳归鸟尽》 136cm×68cm

  读伯揆的画,有一种大美、大气磅礴的精神,美学上一种崇高的精神。

  伯揆在访谈中我读到了他把这个国家、时代以及中国民族的巨大中兴和本身画家命运结合在一路,把本身将来寻求结合在一路,表现了一位有担当的郑州画室艺术家。伯揆的作品文化含量很高,走的道路乃人间正道!

  盼望经常看到伯揆无愧于时代的作品……

  王宏建

    《松韵幽禽》 200cm×200cm

  伯揆的花鸟画强调以书入画。他的花鸟画文字比较沉厚,淋漓酣畅,色彩斑斓,可以回味的许多。伯揆很看重笔德文化传统,故看到伯揆作品中文字的那种妙处。

  伯揆的绘画很看重生活,他是以神写形、以意写形,所以强调了形从心出,这个形是合乎于心中之美的形。

  伯揆是有宽度、有深度的大满意花鸟画画家,伯揆有折枝的样式。有情境式的花鸟,这类花鸟有大造型观,他吸取了宋元花鸟画构图和明清之后的语言,以情为画的个人面貌……

  王平

  根据研讨会上部分先生的谈话录音整顿而成。